從植物變形為礦物的過程中

「太陽」─ 是陳綺貞在今年一月份就發行的新專輯(第五張?不過EP算可就很多了)，過了這麼久，身為忠實粉絲的我卻一直還沒有支字片語真是奇異。但是CD其實都在車子的音響裡，我時常在播放。

很多人已經在網路上說過這張專輯的意見，可以google到許多意見，有一些評語都是或多或少的失望，我猜想也許是因為陳綺貞並沒有達到大家預期的要求，十首歌中有舊作重新編曲，「倔強愛情的勝利」、「失敗者的飛翔」和「煙火」(原地下道)， 同樣的旋律也給楊乃文唱過了，大家想聽到的，覺得綺貞可以給的更多更多。

沒有辦法，誰叫她是陳綺貞，是養壞了大家胃口，擁有最多死忠粉絲的陳綺貞。我常常笑著說，如果台灣會有那位歌手過了五十還會開演唱會，瞬間門票銷售一空，台下坐著的應該一票都是有點白髮，走過數十年陪伴的既拘謹又瘋狂的粉絲，很像很像國外那些老的搖滾巨星一樣，不可思議。

綺貞的每一張專輯裡是不會有贅歌，那種「多出來的歌」，其實收不收進來都沒有意義的歌，你也不知道歌手唱這首歌放在CD裡是拿來做什麼的。塞時間？讓聽眾覺得值得有一張CD價格？雖然我喜歡梁靜茹和孫燕姿，但是他們的專輯裡這個現象就有點嚴重，所以他們的專輯我沒有每張都買。綺貞是有明確意義的，每首歌單獨來看都是完成度高的好歌(明確是粉絲偏執的話!)，但是作為整張CD的整體，我覺得「倔強愛情的勝利」、「失敗者的飛翔」和「下個星期去英國」是三段式的 B段，陳綺貞的用意就是營造「序曲-A-B-A'」，主題在於風格強烈的A段。

用中板到慢板的速度，多層次的編曲、搖滾加上長聲線的絃樂，延續上一張華麗的冒險風格，帶給聽眾的同時是編曲音樂、歌聲與詞意結合，給的不是讓人拿去KTV唱的歌，而是一件值得拆解來欣賞的作品。綺貞確立了她從校園型的歌手走向三十之後的成熟面貌，我喜歡稱這種曲風叫華麗的冒險。

這一張的主打歌(綺貞的專輯很難用得上這個詞，因為實在都不夠「主打」，這也不是她要做的事)，「太陽」、「魚」、「煙火」，都是相同風格的傑作，我猜想她確立了未來創作的方向，下一張一定還會有類似的作品，她不再只是利用原本輕柔細膩的唱腔曲風，她會混摻多元複雜的意念，不利用直敘式的心情故事，用編曲、節奏、配器和有詩韻的歌詞─用多面的形容，像一幅畫抹上多種色彩傳達「感受」，不是只聆聽歌手聲音的歌，而是什麼都有的音樂作品。

一首歌能感動人不是只有依靠旋律，像芭樂歌一樣只有旋律的歌都不長久。綺貞的音樂一向具有層次，只是在這張專輯裡，她(與鐘成虎)更展現出風格已然在轉換。

附帶一提的玩笑是，「魚」這首歌根本就應該是「崖上的波妞」的主題曲嘛，認真去品味一下，應該可以覺得有些相近，雖然宮崎峻和綺貞都不知道互相的創作，不過那的確是波妞的心聲啊(汗)。

欸，這也是我整張CD最喜歡的歌。(笑)